軒悠揚手作物

這次過了好久，終於，有新作品可以面對大家了XD

不知道有沒有人留意到，今年3月粉絲頁辦的「粉絲回娘家」活動中，我有PO出這樣的訊息？

模仿只是學習的過程，我想要做出我的東西

「動畫人物或既有成品之模仿，將不再是設計與製作的方向，未來，軒悠揚手作物主動販售的織圖，將以個人全創作的內容為主，形式上也不再以搭配材料包或線材的方式接受訂購與販售...」

大部分的人都是這樣開始的吧.....

一開始先跟著別人的織圖做，然後慢慢的，學會把A作品的某部分和B作品的某部分或是再加上C作品的某部分，結合起來變成一個新的作品。

接著，開始學會怎麼直接把某樣作品改成自己想的樣子（改織圖），然後開始會觀察別人的作品，破解對方的技巧，利用自己觀察的結果，重新做出一個相似的作品（仿鉤），最後呢？

看到一個卡通明星，從立體的公仔到平面的圖畫，都能夠用鉤針毛線鉤出成品，厲害一點的，還可以把別人的照片如婚紗照，改成Q版的模樣，並鉤製成娃娃，再更厲害一點的人呢，則是完全不用參考既有的設計（圖片或模型），自己設計出全新造型的作品。

在編織的過程中，會發現，針法多是古人流傳下來的，少數是現代人發明的，頂多是將之前的針法做不同的組合應用罷了，這無所謂抄襲與否的問題，因為針法是編織的基礎，好比唱歌時，發出聲音是唱歌的基礎一樣。

什麼是我想做的東西呢？

將各種針法，經過計算加以有系列的排列組合之後，可以編織成我們想要的造型，然後將這些針法的排列情形記錄下來，就是所謂的織圖，將過去生活中沒有的東西，自行設計並鉤製出來，比如從來都沒有人做出來過的新的美人魚造型，就是所謂的「第一次的創作」，不過當這些創做的結果紀錄下來，化為織圖，由第2個人拿到織圖，依造織圖編織出一樣的作品，或是稍微改了顏色、調整部分織圖或是使用線材，讓形狀更長、更短、更寬、更圓，或是整體的體積變得更小或更大等等，則屬於「第二次的創作」，手作或說是毛線好玩的地方，就在這個地方，因為大家拿到一樣的織圖，還是可以發揮各自的想像，用不同的素材或是針法，讓同一個織圖被編織出來的成果，產生出萬萬千千的結果。

改編織圖，也算在「第二次的創作」的範圍中，但就算我們不是拿現成的織圖，而是依著既有的圖片、模型或是成品，參考後以毛線編織出來，雖然織圖是自己所生的，也仍然屬於在這個「第二次的創作」的範圍中。

可見，「第二次的創作」這個範圍，是很廣泛的，比如歌唱比賽中，參賽選手A唱了一曲由陳綺貞作曲、林暐哲填詞、MONSTER編曲的「證據」這首歌，他在唱的過程中，加了不同於原唱的曲風、音色、速度以及詮釋方式，他的演唱當然屬於「第二次的創作」，而參賽選手B，也選了同一首歌來比賽，而且他唱的與原唱相似度高達99％，然而，他的演唱也屬於「第二次的創作」，因為，作詞作曲的都不是他們2個，即便是原唱本人的演唱，也一樣是屬於「第二次的創作」，因為「第一次的創作」是作詞人、作曲人和編曲者。

我想做的，是屬於「第一次創作」的範疇中的作品

第二次的創作者，是否應該忠於第一次創作者的創作，重點應該在於目的性，好比剛剛的歌曲比賽，選手A參加的是新人歌手大賽，當然要努力唱出自己的風格，選手B參加的是模仿大賽，當然要和原唱越像越好了。但假設今天他們參加的是創作歌曲大賽，他們說詞曲是自己做的，那就大有問題了，不管唱的多好，都掩蓋不了他們說謊的事實。

我想，這就是最近我在思考的事。一件很重要的事！

儘管我看的是圖片或成品，就算織圖是在我手中第一次被寫出來的，我仍然屬於「第二次創作」的範圍中，我想不管如何，都要對第一次的創作者，表達尊重的。這就好像我們有時會看到一些電影，會註明「改編」自某某小說那樣，畢竟，和首次的創作相較，改編（第二次的創作）真的簡單多了。

只有真正花過心思的人，才會懂得，創作過程的價值，創作過程的時間長短，和價值沒有絕對的關係，好比會畫畫的人，隨意畫個幾筆，用不了幾分鐘一個作品就完成了，然而，他今天要能畫的這麼順手，之前也是經過許多時間與練習慢慢累積而成的，專業養成的過程，也應該要被考量進去的，所以第一次的創作者，是很不容易的，而成為第一次的創作者，就是我的目標。

這也是為什麼我會在「粉絲回娘家」的活動中，宣布以後不再販賣卡通或是模仿既有作品的織圖的原因。

▲卡通或是模仿既有作品的織圖都不再販售

好辛苦，為了什麼？？

誰不缺錢，不想得到肯定

過去我工作時，總是幫很多人收拾爛攤子，雖然總是讓事情圓滿，也讓長官、同事可以順利往上爬，同時讓所有的與會者皆大歡喜，我也得到了能力上的肯定，但我得到更多的，卻是接踵而來超過負荷的責任與工作量，還有一大堆身體上和心理上的疾病，更有滿腹的委屈，我只是單純的想把事做好，卻需要扛起與我無關的責任或說是不符合比例原則的工作量，然而，我的報酬卻無動於衷的繼續停留在剛開始的地方，所以後來，我只希望做一些付出和回報可以相對等的事。

我想，我是有能力做到仿鉤的，所以有一段時間，我希望可以做出大家喜歡的卡通明星的鉤針娃娃，藉著織圖與材料包的販賣和教學，可以養活我自己，那個時候，剛好也認識了一位在教學與販賣方面頗有經驗的朋友，對方甚至還主動表示希望可以幫助我，讓我覺得開心極了，終於不用什麼事都得靠自己摸索了。

想要賺錢，根本口是心非！

我努力讓自己變成一張白紙，好讓自己努力的觀察與學習，並提出各種問題討論，我發現，我的所作所為，還有我一貫的思考模式，都與前面所說的要賺錢、要靠手作養活自己完全是八竿子打不著的事。

我花了很多時間在織圖的排版上面，每次做新作品的織圖，總是想要比舊有的織圖再多一些補充，所以很難直接套用舊有織圖的版面。

總是對自己寫的織圖不滿意，因為希望買的人看得懂，所以對於很難敘述的部分或織圖很難畫出來的地方，拍了錄影教學示範影片。

為了瞭解買回織圖的人，是否看得懂，有沒有卡關，也積極的做售後服務。

教學的時候，希望把所有應該要學會的技巧通通教會學生，所以每次都超時，又講到喉嚨沙啞。

如果有好的點子，就希望幫新的作品改拍成漫畫，讓大家看得歡喜，有個好心情。

當我能力夠的時候，就會分享一些編織的小技巧，或是將作品當成禮物，送給一起同樂的人。

以上的總總，在在都呈現出，我根本不想做生意，做事完全不考量成本，只想把事情做到完美，讓更多的人接觸到美好的編織並能夠完成想要製作的編織作品，也因為這樣，最終我與我那位朋友分道揚鑣了，因為我總是口是心非，嘴巴上說想要賺錢，但行為上做出來的，一大堆都是在免費分享的事。

到底為了什麼？

通常都要一個星期（每天從早到晚）我才能做出一個新的作品，又要花好幾天的時間，才完成織圖的編寫，再加上拍照、編輯、排版、宣傳...等等，我所付出的時間成本，不是一般人能夠理解的，所以我也只好承認我自己的功力不夠，算成本的時候，把時間的付出打了對折又對折，但儘管如此，算出來的成本還是天價，雖然最終販賣的織圖還是有售價的，但和我付出的程度相比之下，根本完全是在做賠本的生意，那我到底是為了什麼，還要堅持下去？

我是看到了學姊鉤的懶貓照片，在因緣際會之下看到網路上販售著織圖，買下後拿著在附近書局賣的粗粗毛線和最便宜的鉤針，開始試著自己鉤出自己的懶貓--也是我的第一隻鉤針娃娃的。我之後不管去那邊上課，只要有機會，我都會分享著一樣的故事，我的第一隻懶貓，耳朵和嘴巴是歪的，引拔鉤法是錯的，但我好愛它，因為它是我的第一隻娃娃、第一次完成的作品。完成的時候是那麼的開心，玩起來是那麼的療癒，還有編織書上好多的漫畫，都讓我覺得相當有趣，我當時充滿烏雲的天空，都煙消雲散了，在我人生的一次谷底獲得了重新往上爬的力氣。

就是因為這種改變的力量、向上的力量，讓我也希望能夠把這種充滿開心、溫馨及正向能量的手作分享給大家。市面上的填充絨毛娃娃這麼多，也一樣有這種功能不是嗎？而且更便宜、更容易取得，也一樣是透過工人縫起來製造出來的阿！

是阿是阿，我也曾這麼想過，但是手作毛線娃娃和填充絨毛娃娃放在一起，感覺就是很不一樣，大概是因為一針一線都是透過雙手完成的，所以，製作者的心思都烙印在作品上面了吧。同時，我也希望讓製作的人，可以體會那種跟著織圖的敘述，就能按步就班完成作品的感覺，體會當時我所感動的那種心情。

▲未來將以自行設計造型的娃娃織圖為主

心的出發

所以，我會繼續堅持下去，花很多心思去設計過去沒做過的東西，力求織圖編寫的詳細清楚，而且以鼓勵大家發揮創意，並且可以依造織圖做出一樣或是有更多變化的東西。

為了讓編織朋友認識各種針法，織圖附上了針法的網路教學影片連結，影片除了針法的示範，還有旁白解說（因為沒有高級設備，拍的可能不是很好，但我真的是很用心在拍的喔）

太過難以敘述的部分，會以日式織圖作為輔助，我是真的千方百計想要讓大家看懂我的織圖的阿～（好啦，我承認我有些作品真的頗難、頗複雜的...）

還有，為了方便各方人馬的需求，也為了公開透明，以後除了可以用粉絲頁私訊交易之外，也可以使用奇摩拍賣系統進行交易，有了第三方的交易系統，我想，好處應該是更多的，至少對某些比較保守的人來說，應該會比較放心不會被騙的問題。

感謝支持

儘管只是一個讚，我都很珍惜，不管是平時對我的關心，還是在我低潮時的鼓勵與安慰，都是繼續支持著我不斷向前走的動力來源，為了自己、為了你們，也為了其他的人，我會繼續下去。

我曾經在一場講座中，聽到雲門舞集的林懷民老師所分享的一個小故事，意思大概是說，即便在歐美這樣注重文化藝術的地方，想要用跳舞這個職業當飯吃也是很困難的，畢竟舞蹈不是日常生活所需，所以那裡的舞者，為了要完成能夠跳舞的夢想，會在白天時間打工，用晚上別人在休息的時間去跳舞，這個時候，跳舞已經不是一個職業，而是一種理想的實踐了。我想，未來的我，或許也會這樣走著吧。

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